Die Verbreitung von Musik-Streaming-Plattformen hat die Art und Weise, wie wir Musik konsumieren, revolutioniert. Spotify, ein Vorreiter in dieser Branche, hatte nach seinem vierten Quartalsbericht 2020 über 345 Millionen aktive Nutzer. Während die Plattform für ihre Zugänglichkeit und Bequemlichkeit gefeiert wird, beginnt eine wachsende Sorge, in der Harmonie des gestreamten Musikgenusses einen schiefen Ton anzustimmen: der Missbrauch privater Spotify-Konten durch Unternehmen.
An jedem beliebigen Tag spielen unzählige Restaurants, Cafés, Geschäfte und Einkaufszentren Hintergrundmusik, um Ambiente zu schaffen und Kunden anzulocken. Anstatt jedoch wie gesetzlich vorgeschrieben für eine kommerzielle Lizenz zu bezahlen, nutzen immer mehr die Erschwinglichkeit privater Spotify-Konten aus, um Musik in öffentlichen Räumen zu spielen. Diese Praxis ist nicht nur eine flagrante Missachtung der Urheberrechtsgesetze, sondern führt auch zu einer drastischen Reduzierung der Bezahlung von Musikern — um mehr als 80%, wie jüngste Berichte nahelegen.
Um die Sache noch schlimmer zu machen, kommt diese Verfehlung auf ein bereits umstrittenes Problem hinzu: die dürftigen Tantiemen, die Künstler von Streaming-Diensten erhalten. Spotify zahlt Künstlern beispielsweise durchschnittlich 0,00318 Dollar pro Stream, eine Rate, die viele für untragbar für Musiker halten. Unternehmen, die kommerzielle Lizenzen umgehen, tragen weiter zur Erosion der ohnehin schon geringen Einnahmen der Musiker bei.
Doch nicht alles ist verloren. Eine Lösung scheint in Sicht zu sein. Ein wachsender Chor von Musikern und Plattenfirmen stellt sich gegen diese Ungerechtigkeit. Aber wie sieht diese Aktion in der Praxis aus?
Viele setzen sich für eine strengere Überwachung und Durchsetzung der Urheberrechtsgesetze ein. Sie argumentieren, dass es für Streaming-Plattformen wie Spotify unerlässlich ist, effektivere Methoden zur Unterscheidung zwischen privater und kommerzieller Nutzung zu entwickeln und ihre Richtlinien strenger durchzusetzen. Schließlich sollten diese Unternehmen die Verantwortung tragen, sicherzustellen, dass ihre Dienste nicht missbraucht werden, insbesondere wenn die Folgen eines solchen Missbrauchs direkt das Auskommen ihrer primären Inhaltschöpfer — der Musiker — betreffen.
Musiker und Labels plädieren auch für gesetzliche Maßnahmen und machen Unternehmen für ihre Rolle im Musik-Ökosystem verantwortlich. Musik ist nicht nur ein Vorzug beim Einkaufen oder Essen; sie ist ein wertvoller Bestandteil, der das Kundenerlebnis verbessert und somit den Umsatz der Unternehmen steigert. Unternehmen müssen daher erkennen, dass die Nutzung von Musik zur Steigerung ihrer Verkäufe eine Verpflichtung zur angemessenen Vergütung der Künstler impliziert.
Die Zeit ist gekommen für eine gemeinsame Anstrengung, um die Ungerechtigkeiten des Musik-Streamings zu korrigieren. Wenn wir weiterhin Musik und die Künstler, die sie schaffen, unterbewerten, riskieren wir, den Soundtrack unseres Lebens zu verlieren. Als Verbraucher, Unternehmen und Gesetzgeber ist es unsere gemeinsame Verantwortung, sicherzustellen, dass die Stimmen der Künstler gehört werden — nicht nur durch ihre Musik, sondern auch durch eine faire Entlohnung für ihr Handwerk.
